«Plia» – так звучит моя фамилия на родном, абхазском языке, зовут меня Георгий», — представляется исполнитель.
Родился Георгий Пилия на берегу Черного моря в красивом прибрежном городе Гагра, где и прошло его детство. В музыкальной школе он всегда был солистом. Помимо побед на всевозможных городских и региональных вокальных конкурсах, Гия, в возрасте семи лет, был отобран из огромного числа детей и приглашен на общенациональный телевизионный канал для записи песни, после чего его имя становится известным на всю Республику.

Но, несмотря на безграничное желание быть музыкантом, Георгий не поступил в музыкальное учебное заведение. По наставлению родителей, он стал юристом, получил степень магистра международного права и работу в престижной юридической фирме. Много работал, стажировался за рубежом, однако желание петь не оставляло его ни на один день. И доверившись интуиции, нынешний исполнитель бросил карьеру успешного юриста и перспективы, которые сулила ему эта профессия. Бросил, чтобы начать, а,вернее, продолжить прерванный путь к мечте.

Мечта поощряет смелых – Георгию повезло. Он поступил на занятия к одному из лучших педагогов Москвы по вокалу, записал кавер-версии на известные джазовые стандарты, познакомился с талантливым аранжировщиком и саундпродюсером Олегом Аряевым. Именно в сотрудничество с Аряевым появились авторские песни, которые сразу же нашли отклик у слушателей.
Сегодня George Plia выступает на разных концертных и клубных сценах Москвы, записывает альбом, мечтает спеть с Sade и планирует концерт в Абхазии.

-

В какой момент пришло желание сменить курс и превратить хобби в профессию?
- Я успешно работал ведущим юристом в крупных холдинговых и консалтинговых компаниях, получил престижное образование, но мечта о музыке не покидала меня, в какой- то момент я понял, что хочу изменить жизнь. Это был сложный и неоднозначный шаг, но я рад, что сделал его осмысленно, имея уже определенный жизненный опыт. Это очень важно для творчества.

- Ты работаешь исключительно в джазовом направлении?
- Я не считаю себя джазовым певцом, более того, не приемлю стилистические ограничения. Моя музыка содержит в себе элементы не только джаза, но и соула, lounge, других музыкальных стилей. И все-таки это популярная музыка.

- У тебя есть профессиональная мечта?
- Да, безусловно, хочется развиваться, сделать что-то по-настоящему интересное и самобытное. Для музыканта очень важно иметь свой собственный почерк, стиль. А еще хочется встречать на своем творческом пути одаренных музыкантов, поработать с известными западными продюсерами. А самая главная мечта — найти ключ с сердцам слушателей. Только так можно состояться в музыке и любом другом творчестве.

- А самая большая мечта в жизни?
- Сразу предупреждаю, это нескромная мечта (смеется). Мечтаю спеть дуэтом с Sade, она — гениальная певица и музыкант. Недавно даже специально летал в Америку, чтобы попасть на ее концерт. То, что я там увидел, невозможно описать словами, знаю только, что это, наверное, самое незабываемое зрелище в моей жизни.

- Как я тебя понимаю…) С какими коллективами работаешь в Москве?
- В Москве в основном работаю сольно. Иногда устраиваем сборные jam-session с друзьями- музыкантами.

- Влияет ли, на твой взгляд, творческое наследие страны на развитие современной культуры?
- Конечно. В первую очередь, творческое наследие очень серьезно влияет на наше развитие. Если говорить об этом в музыкальном контексте, именно этнические проекты дают возможность людям из разных стран мира знакомиться посредством музыки с особенностями людей, составляющих нацию. Я убежденный космополит, при этом, я считаю, что все мы должны знать свое национальное, народное творчество. Мечтаю когда-нибудь записать народные абхазские песни в новом, современном прочтении.

- Где больше нравится выступать? В клубах или концертных залах?
- Клубные выступления разительно отличаются от выступлений в концертных залах. В первом случае, сама атмосфера более раскрепощенная, люди приходят расслабиться, поэтому можно позволить себе некоторые вольности, с другой стороны, в концертные залы люди, как правило, приходят послушать именно тебя, что очень ответственно и в то же время приятно. Я люблю выступать на разных площадках.

- Каким был самый яркий эпизод в твоей творческой деятельности?
- Самый яркий эпизод, это, безусловно, мой первый студийный опыт. Я после этого не спал двое суток. Это удивительный творческий процесс, который завораживает.

- Нет ли желания создать джаз-бэнд?
- Очень хочется основать бэнд, чем я и занимаюсь в настоящее время. Ведь живое инструментальное сопровождение дает еще большую свободу на сцене, можно сходу импровизировать, это привносит особую атмосферу во время концерта.

- Не планируешь выступить в Абхазии?
- Планирую. И очень надеюсь, что это произойдет в ближайшее время…

Официальный сайт исполнителя — www.georgeplia.com/

http://www.youtube.com/watch?v=us90BMgl4mM

Кажется, ДНК этой девушки состоит из нот, музыка — неотъемлемая часть ее существования. Астанда Багателия — лауреат международных конкурсов, выпускница Ростовской Государственной Консерватории имени Рахманинова. Талантливая сухумчанка живет и работает в Ростове-на-Дону, учится в аспирантуре при консерватории.

Две самые значимые победы для Астанды — конкурс «Bella voce”, где музыканту был вручен диплом «Лучшего концертмейстера», и Международный конкурс вокалистов, на котором члены жюри из России и Италии наградили «восточную красавицу» премией 2степени среди концертмейстеров.

Базовое музыкальное образование пианистка получила в Абхазском государственном музыкальном училище. «Я очень благодарна своим педагогам. Всегда вспоминаю слова Симония Ларисы Николаевны: Мы занимаемся не для четырех стен, а чтобы быть услышанными публикой. Именно она воспитала во мне страсть к творчеству и волю к победам. А любовь к эстетике привила Бухтиярова Людмила Ивановна»-делится концертмейстер.

Наверное, каждое выступление — это маленькая жизнь, крошечный отрезок мира со своим эмоциональным наполнением? Что для тебя сцена?

-Сцена- это всегда откровение, каждое выступление на сцене напоминает исповедь. Это обязательно непредсказуемость, где главное оружие — импровизация. Чтобы стать частью того мира, нужно подарить себя ему, раствориться в нем. Вообще интересен сам процесс воспроизведения: первые минуты ты должен заинтересовать публику, а дальше… дальше уже вдохновение поглощает тебя. Игра на фортепиано действительно напоминает жизнь: когда публика завоевана, когда хочется играть и играть ,тебе пора уходить…

-Твое любимое художественное направление — декаданс?

-Да, я ощущаю его связь с нынешней эпохой. Декаданс также проходил на рубеже столетий, было много катаклизм, у людей были похожие чаяния. Сознание не успевало за прогрессом, что не могло не отразиться на творчестве — оно стало приземленным. Именно тогда Дебюсси сказал, что поставить и послушать пластинку стало так же просто, как и выпить воду. И сегодня мы переживаем эпоху, когда технологии начинают заменять личное общение, эмоции, чувства…

-Какую роль в этом процессе играет феномен синтеза искусств?

-Декаданс играет символами, а в музыке символов нет, появилась необходимость в домысливании. Музыка стала наивысшей формой выражения, музыкальность — основой поэтики. «Музыки прежде всего» — говорил Верлен.

-Твои любимые композиторы?

-Рахманинов, Брамс, Бах. Рахманинов долгое время жил в Америке, и определенные плоды его творчества были пропитаны ностальгией по Родине. Может, поэтому он мне так нравится…

-Ты участвовала в фестивалях Хиблы Герзмава. Поделись впечатлениями.

-Да, я хочу сказать, что именно благодаря Хибле нам удается выступать на разных сценах Абхазии. Надо отдать должное, что все организаторские потуги она берет на себя, и все, что делает, делает великолепно. Самое главное — Хибла обладает фантастической способностью сплочения: она объединила всю нашу музыкальную команду, мы стали одной семьей.

-Сыграл ли какую-то роль в восприятии тебя как артистки национальный фактор?

-Вообще, это не совсем стандартная ситуация , когда ты чисто говоришь на русском языке и одновременно можешь предстать как лицо другой культуры. Моя национальность воспринимается окружающими только позитивно. И, как говорит мой профессор,с такой фамилией мне ничего не остается, как играть багатели Бетховена.

-Может ли культурная сфера формировать имидж страны?

-Наша национальная особенность состоит в наличии творческих задатков у каждого представителя абхазского этноса, а темперамент позволяет раскрыться, поэтому во многом я благодарна своим корням. Если какая- то страна позиционирует себя как страна танго или боссановы, мы сочетаем в себе синтез всего. Почти каждый из нас танцует национальные танцы, обладает слухом, поет и очень часто играет на каком-то инструменте.

-Как сохранить творческую индивидуальность и развивать потенциал, не забывая о национальных традициях?

-Я считаю, мы должны гордиться своими традициями, но они не должны становиться образом жизни, вопрос в правильном расставлении приоритетов. У нас ведь столько одаренных людей, но не все они могут пройти этот тернистый путь: любое событие в жизни родственников отрывает ребенка от занятий на продолжительный срок. Он теряет навыки, забывает все то, что было наработано в результате долгих лет, хоронит свой талант. Профессионализм предполагает систему. Надо чаще разговаривать с родителями, чтобы не дать таланту закупориться, дать ему возможность развиваться.

-Какие, на твой взгляд, шаги должно предпринять наше государство для развития культурной отрасли?

-В первую очередь, создать условия для организации оркестра в Абхазии или хотя бы создать оперную студию. Моих однокурсниц из республик Северного Кавказа всегда ждут на Родине, они являются солистками филармоний, выступают со своими симфоническими оркестрами, разрабатывают очень интересные программы. Это так важно открыть крышку рояля и помочь талантливым людям.

Что касается Ростова, я очень благодарна консерватории и коллективу за их теплое отношение. Консерватория помогает абхазскому государственному музыкальному училищу литературой, дисками. Руководство находится под впечатлением от того, что люди,испытавшие и пережившие все ужасы войны, не согнулись под дугой тяжкого бремени, а смогли вернуться к высокому — на это способны лишь сильные духом люди.

-Избранный тобой путь очень сложен и извилист. Родись ты второй раз, выбрала бы ту же самую профессию?

-Может, не бывает «слишком любви», но я не представляю себе другого образа жизни. Да, я училась еще и на факультете журналистики в АГУ, но проказы времени заставили расставить приоритеты. И, если бы я родилась второй раз, я бы обязательно повторила свой путь- избрала бы музыку, ибо я должна жить в постоянном творческом поиске, и только музыка может меня обновлять.

Всеми этими регалиями удостоен студент 5 курса факультета мировой экономики и мировой политики Национального исследовательского университета «Высшая Школа Экономики».
Инал Ардзинба родился в Сухуме, владеет русским, абхазским, английским и итальянским языками.

- Инал, твои достижения опережают возраст. Как ты пришел к этому в 21 год?
- Благодарю за столь высокую оценку. Правда, насколько она соответствует действительности – не мне решать. Должен сказать, что основной площадкой моей деятельности выступает Высшая школа экономики, в стенах которой я проучился пять лет. Год назад в рамках «Вышки» была создана Ассоциация мировой экономики. Студенты и преподаватели оказали мне честь, проголосовав за мою кандидатуру, и я возглавил эту организацию. Наше подразделение объединяет около 1000 студентов из Высшей школы экономики, МГУ, РЭШ, МГИМО, Финансового университета и некоторых европейских и американских ВУЗов. Самым главным достижением я считаю то, что в рамках АМЭ нам удалось сформировать отличную команду профессионалов. В ней есть специалисты по всем сферам: от обороны до финансов. Поэтому нам очень интересно общаться и делать совместные проекты, мы проводим разные форумы и научные исследования.

- Твои мероприятия посещают известные персоны. По какому принципу ты отбираешь участников форумов?
- В основном нашими гостями становятся профессиональные экономисты и политики. К примеру, Григорий Явлинский, Михаил Дворкович, Сергей Гуриев и другие. Но при этом мы пытаемся «заставить» самых известных людей России, разных общественных деятелей обосновывать свои взгляды реальными и очень конкретными фактами. Не у всех это получается, но, к примеру, в случае с Никитой Михалковым все удалось. Он сумел обосновать свою позицию.

- На каких темах ты специализируешься?
- Мне интересно почти все, что имеет отношение к международным отношениям, но на первом месте для меня всегда стоят мировая экономика и мировая политика. Потому, что это незастывающие, постоянно меняющиеся организмы. Кстати современная ситуация дает ясное представление о том, что скорость международных изменений увеличивается: то, что казалось незыблемым месяц назад, сегодня может казаться просто глупостью. Помимо экономики и политики очень интересуюсь историей Абхазии.

- Когда ты начал свою научную деятельность? Что побудило тебя к этому?
- Первое внеучебное исследование я провел на первом курсе. Оно было посвящено присоединению России к ВТО. Кстати, мы тогда точно предсказали время вступления. Тогда меня вдохновил Сергей Вадимович Кортунов — выдающийся мыслитель, политолог, бывший сотрудник Администрации Президента РФ. Его я считаю своим учителем, именно Сергей Вадимович помогал мне понять основные законы развития международных отношений. Тогда, в 2007-ом, для меня это был далекий мир, своего рода «terra incognita». Под его научным руководством я писал свои самые первые научные статьи для Клуба мировой политической экономики.
Уже на следующем этапе на меня сильно повлиял Евгений Григорьевич Ясин, бывший министр экономики РФ, а сейчас научный руководитель НИУ ВШЭ. Он очень сильно нам помогает. Главное даже, наверное, не то, что он лучший современный экономист России, а то какой он честный и порядочный человек.

- Связана ли твоя работа с популярным нынче проектом «Сколково»? Какова твоя точка зрения относительно этого проекта? Есть ли просчеты, ошибки и перспективы?
- Есть бизнес школа «Сколково» и есть одноименный фонд. Вице-президент нашей ассоциации Игорь Венедиктов работает в этом фонде. Поэтому со «Сколково» мы работаем плотно.
Крайне положительно отношусь к этому проекту, хотя уверен, что многое можно было сделать иначе. Но самое главное это, несомненно, то, что такие проекты меняют восприятие людей, обеспечивают «изменения в головах». Уверен в том, что и у нас, в Абхазии, нужно делать нечто похожее. Необходима поддержка инновационных проектов со стороны органов государственной власти. Причем поначалу они не обязательно должны нести в себе серьезное экономическое значение, быть дорогостоящими. Напротив, они могут вначале носить своего рода демонстративный характер. К примеру, было бы крайне уместно создать у нас инновационный центр по типу «Digital October» в Москве. В этом центре проходят одни из наиболее актуальных международных конференций и семинаров с участием востребованных экспертов со всего мира. Это очень важно хотя бы для личностного развития поколения и формирования научной среды.

-Каков твой взгляд на экономическое и политическое развитие Абхазии?
-Всегда с гордостью рассказываю своим иностранным друзьям о наших демократических институтах – они достойны самых развитых западных государств. С интересом вспоминаю выборы Президента РА, которые состоялись в прошлом году. Могу сказать, что они прошли крайне демократично и в полном соответствии с Конституцией и Конституционным законом «О выборах Президента Республики Абхазия». Это подтвердили все 130 международных наблюдателей. Знаю, что недавно успешно прошли парламентские выборы. Очень рад, что наши люди проявляют такую стратегическую мудрость. Но есть и очень острые проблемы.

Я бы начал жесткую борьбу с коррупцией. Я уверен, что для решения этой разрушительной проблемы необходимо создать отдельный силовой орган. Он должен быть надведомственным, т.е. подчиненным лишь Президенту РА. Все сотрудники этого органа должны быть поименно известны публике, необходим общедоступный сайт.
Важнейшее условие успеха в борьбе с коррупцией — прозрачность. Технологические достижения последнего времени дают активным представителям общества возможность пользоваться инструментами нового поколения. Кстати, следует помнить о том, что помимо мер со стороны органов государственной власти необходима мобилизация общественных сил и проектов.
Я очень надеюсь на то, что мы сильно сократим масштабы коррупции. Насколько мне известно, действующая власть активно этим занимается.

- Расскажи подробнее о книге, которая готовится к выходу.
- Книга «Национальная экономика Абхазии» выйдет совсем скоро в издательстве «Вышки». На необходимость написания книги мне много раз указывали ученые и исследователи, я не раз слышал тезисы о колоссальном интересе экспертного сообщества к неизведанной экономике «новой» страны. Я благодарен своему первому учителю по экономике Беслану Владиславовичу Барателия. В процессе подготовки книги он оказал мне серьезную интеллектуальную поддержку.
Вообще главная цель книги — убедить широкую абхазскую аудиторию в необходимости сконцентрироваться и начать дискуссию по формированию долгосрочной стратегии развития страны. Впервые за довольно длительный период времени у Абхазии появляется шанс на рывок, объективная возможность перехода от решения антикризисных, тактических задач к формированию долгосрочных стратегических ориентиров развития. Я очень надеюсь на то, что прочтение книги станет для людей побудительным мотивом к созданию новых смыслов и прорывных идей для своей страны.

-Остается ли время на личную жизнь? Как проводишь свободное время?
- Учеба и работа значат для меня очень многое, но я не могу назвать себя зацикленным. Очень люблю общаться с родственниками и друзьями в неформальной обстановке, хотя это время всегда ограничено. К примеру, я уже месяц мечтаю сыграть в футбол, сходить на новый фильм, но очень сложно спланировать время. Последний раз я был в кинотеатре на фильме «Утомленные солнцем 2: предстояние». Остается подсчитать сколько времени я уже не был в кино. А вообще есть хорошая фраза: «Не важно сколько дней в вашей жизни, важно сколько жизни в ваших днях». Эта сентенция как раз говорит о необходимости быть активным и постоянно что-то делать. Если я «не делаю», мне становится не по себе. Поэтому не могу долго отдыхать.

- Какие дальнейшие планы на будущее?
- Продолжать заниматься мировой экономикой и мировой политикой. Прогнозировать трудно, но знаю одно: я обязательно вернусь на Родину.

-Чего бы ты пожелал молодежи Абхазии?
-Найти себя, а затем помочь своей стране найти свое место в мире. Сегодня, Абхазия стоит на исторической развилке: в самое ближайшее время предстоит определить, каким будет наше общее будущее.

Эльвира Арсалия — член Союза Художников Абхазии, член Союза Дизайнеров России, лауреат государственной премии им. Д. И. Гулия, директор Центрального выставочного зала Союза художников Абхазии.

Художник по костюму работала над оформлением спектаклей в Абхазском государственном драматическом театре: «Дочь солнца» Н. Тарба, «Яйцо» Эрдмана, «Если бы я мог» Ш. Чкадуа, «Берег неба» Т.Гуеро , «Вниз с горы Морган» А. Миллер. Преподает на кафедре ИЗО в Абхазском Государственном Университете.

Эльвира Арсалия провела множество персональных выставок в Абхазии, участвовала в выставках в России, Франции, Иордании, Турции, Сирии. Среди наград художника: первое место в номинации «АРТ — дизайн» на конкурсе молодых дизайнеров Юга России «Модный сезон 2002», второе место в номинации «Возрождение национального костюма» за коллекцию « Амизанцкы» на конкурсе « Этно Эрато» в г. Москва, Дом национальностей, второе место на международном конкурсе дизайнеров « I.G.L.A.». В 2009 году Эльвира Арсалия стала лауреатом конкурса «лучший художник года».

-Эльвира, как посредник между прошлым и настоящим, Вы никогда не мечтали о машине времени?

-Машина времени совсем не помешала бы, чтобы окунуться в другое время, прикоснуться, увидеть, почувствовать. Но каждый из нас садится в свою машину времени, соприкасаясь с историей народа и с какой-то частью его материальной культуры.

-Вы всегда удивляете новыми идеями. Где черпаете вдохновение?

-Вдохновить может и история, и чей- то образ, идея, книга, фильм, фотография, просто фраза. Идея создать костюм никогда не начинается с желания создать просто красивое платье, всегда хочется отразить в нем мысль, создать историю. Важно уловить некую интригу, которая висит в воздухе, и воплотить ее в материале.

- А что вдохновило на создание костюмов верховым наездницам?

- На проект «Амизанцкы» (с абх.- платье амазонки, прим.автора) меня вдохновили рассказы наших долгожителей, описание красоты наездниц и их костюмов в литературе, в материалах историков и этнографов. Абхазские девушки были удивительными наездницами, и каждая наездница сама мастерила себе «Амизанцкы» — отражение ее индивидуального вкуса и мастерства.

-Строгая сюжетная линия вынуждает работать в определенных тонах. Какие Ваши любимые цвета?

- Цвет — это больше эмоциональное состояние, вместе с настроением меняются и цветовые предпочтения. В работе с национальным костюмом, действительно, есть строгая сюжетная линия, где цветовой диалог идет на полутонах, но тем сложнее и интересней работа художника.

-Как Вы прочерчиваете грань между притязательностью канонов и импровизацией?

-Каноны, конечно, достаточно строгие, но можно сохраняя образ в целом, немного импровизировать, в этом и состоит задача художника, раскрывать все разнообразие костюма, не нарушая его суть. Импровизация и есть часть творчества.

-А какие трудности в техническом оформлении костюмов?

-Костюм — сложный организм, это синтез искусств, особенно, когда речь идет о национальном костюме, где важную роль играют ручной труд, ткачество, ювелирные изделия, обувь. Это сложный процесс, который замыкается на целой творческой группе, он всегда сложен.

-Вы представляете миру абхазскую культуру и историю. Какие выставки оказались для Вас самыми значимыми? И почему?

- Удивительно, но мои костюмы путешествуют и бывают на выставках гораздо чаще, чем я. В последние годы они были представлены в Москве, Санкт-Петербурге, Иордании, Сирии, в апреле планируется выставка в Турции. Впечатлила последняя выставка, в Москве, в доме национальностей « Абхазия: прошлое и настоящее». Был живой интерес к нашей культуре в целом, в частности к костюму. Но самые важные и сложные для меня выставки это те, которые проходят здесь, в Абхазии. Здесь люди внимательней к своей истории, к статусу народного костюма, для меня это самая требовательная публика.

- Какова перспектива слияния, комбинирования национальных традиций с современными модными тенденциями? В одежде абхазок сегодня наблюдаются элементы, схожие с национальным костюмом?

-Мне кажется, традиции в костюме современной женщины остались лишь в ментальных предпочтениях — сдержанности, элегантности, хорошем вкусе, а так же выборе цвета, есть понятие абхазского спектра. Приверженность определенному колориту, существовавшему в Абхазии давно, который основывался на местных минеральных красителях.

Настоящая связь между прошлым и будущим осуществится, когда люди не только увидят воссозданные народные костюмы, но и полюбят их, проявят интерес к собственному прошлому, кстати, за последние десять лет интерес возрос, и это радует.

-Как директор выставочного зала, Вы еще и организуете выставки?

-Да, в мои обязанности входит организация выставок художников. Меня радует общение с профессиональной средой, всегда появляются идеи интересных проектов. У нас впереди много планов и интересных выставок.

- Чем занимаетесь сейчас? Какие планы на ближайшее будущее?

- Я всегда работаю, в промежутках между выставками есть много творческих проектов, которые реализуются, но не получают широкой огласки. Недавно была завершена большая работа, где я участвовала в роли художника- декоратора и художника по костюму на торжественном открытии восьмого чемпионата мира по домино в Абхазии (режиссер Мадина Аргун). Сейчас работаю над созданием спортивного бренда для наших спортсменов, который будет реализован в этом году, он включает комплект летней и зимней формы, ее будут носить наши спортсмены. Есть еще один интересный проект, над которым я работаю второй год — это небольшое отступление от моего творчества и маленькая авантюра, тема, которая интересовала меня давно. Думаю, что выставлюсь совсем скоро, для меня это что- то новое и немного сложное. Но…. Сохраняю интригу, зрители увидят все в свое время.

Фото: Ибрагим Чкадуа

Александр Анкваб, избранный в августе прошлого года президентом Абхазии, пережил покушение. В результате теракта глава государства не пострадал. «Я не пострадал, мне сейчас некогда», — объявил Анкваб дозвонившимся до него журналистам «Интерфакса». «Я с ним говорил, он чувствует себя нормально, но предположений не высказывает», — сообщил, в свою очередь, «Газете.Ru» бывший премьер и бывший соперник Анкваба на президентских выборах Сергей Шамба. В настоящее время президент находится на рабочем месте, но к мобильному телефону не подходит.

Покушение на президента произошло в 8.25 утра в Гудаутском районе республики, на автотрассе Гудаута — Сухуми. Один из автомобилей сопровождения был подорван на радиоуправляемом фугасе — на месте взрыва образовалась глубокая воронка большого диаметра. Сразу же после взрыва машины были обстреляны из гранатомета и пулемета.

Сотрудники охраны открыли ответный огонь. В кортеж Анкваба входили три внедорожника Toyota Land Cruiser, один «УАЗ» Hunter и одна милицейская машина. Одна из машин полностью сгорела. Как рассказала журналистам официальный представитель МВД республики Назира Кафтанова, 38-летний сотрудник государственной службы охраны Ремзик Цугба, находившийся во взорванном автомобиле, погиб. Позже стало известно, что скончался и получивший тяжелые ранения его коллега, доставленный в госпиталь в Гудауте, передает ИТАР-ТАСС.

По горячим следам злоумышленники не были найдены. На место преступления лично выехали министр внутренних дел Абхазии Отар Хеция и генеральный прокурор республики Сафарбей Миканба. В республике введен план «Перехват», задействованы все силовые структуры. К поиску преступников подключены боевые вертолеты.

Для Анкваба это пятое покушение.

На него дважды покушались в 2005 году, в первый раз через две недели после вступления в должность премьер-министра: его машина была обстреляна из автомата на подъезде к Сухуми. Второй раз в него стреляли у села Ачадара Сухумского района несколько месяцев спустя. В обоих случаях Анкваб не пострадал. В результате третьего покушения два года спустя он был ранен — получил контузию и осколочные ранения спины — при гранатометном обстреле его машины под селом Лыхны Гудаутского района.

В четвертый раз на жизнь Анкваба покушались, уже когда он был вице-президентом. В ночь на 23 сентября позапрошлого года его дом в Гудаутском районе республики был обстрелян из гранатомета. Снаряд попал в комнату, где спал абхазский вице-президент, и взорвался. Анкваб получил осколочные ранения руки и ноги, но от госпитализации отказался.

Всякий раз преступникам удавалось скрыться без следа. Всякий раз власти объявляли, что в ходе расследования рассматриваются разные версии, но причастность к покушению грузинских спецслужб не рассматривалась.

Как напоминает РИА «Новости», правоохранительные органы Абхазии считают покушением на Анкваба и инцидент 21 июня 2007 года, когда на подъезде его автомобиля со стороны Гудауты к Новому Афону прогремел мощный взрыв. Тогда заложенный у дороги фугас сдетонировал от удара молнии, никого не ранив.

Генеральная прокуратура возбудила по факту покушения уголовные дела по нескольким статьям: «Посягательство на жизнь государственного деятеля, совершенное в целях прекращения его государственной и политической деятельности, а также из мести за такую деятельность», «Покушение на убийство двух и более лиц в связи с осуществлением служебной деятельности, совершенное общеопасным способом», «Незаконное приобретение, хранение, перевозка, ношение оружия, боеприпасов и взрывчатых устройств, совершенное организованной группой». Расследованием занимается межведомственная группа, состоящая из сотрудников Генпрокуратуры, МВД, Службы госбезопасности.

Еще один бывший соперник Анкваба на выборах, оппозиционер Рауль Хаджимба считает, что на президента покушались, потому что он боролся с коррупцией. О том же говорит и политолог, главред «Чегемской правды» Инал Хашиг. «Он понимал, что если с коррупцией не бороться, то она просто съест абхазскую государственность, — рассуждает эксперт. — Скорее всего, задел чьи-то интересы». При этом, считает Хашиг, это могут быть интересы кого-то за пределами республики, но не в Грузии, а в России.

По всей Абхазии объявлен план «Перехват», сообщили Апсныпресс в МВД республики. Усилены посты абхазской милиции, осуществляется досмотр автотранспорта на предмет обнаружения оружия, боеприпасов.
На месте происшествия работают эксперты баллисты.

В прошлом году в Санкт-Петербурге прошел смотр-конкурс на участие в опере Дворжака «Русалка» в Германии, и из 500 номинантов на роль иноземной княгини в опере «Kammeroper Schloss Rheinsberg» была избрана абхазская певица.

Прослушивания проходили в Берлине и Санкт-Петербурге, куда съезжались артисты со всего мира. Нане посчастливилось петь с Бранденбургским симфоническим оркестром, с дирижерами Hartmut Keil и Uwe Sochaczewsky. Певица принимала участие в Гала-концертах и выездных концертах по городам Германии, спела 7 спектаклей «Русалки» А.Дворжака. Обо всём этом писала немецкая газета «MorgenPost».

Насколько сложным и эмоционально-насыщенным был конкурс в Петербурге?

Проходить отбор было не сложно, но я волновалась за результат, т.к. это все-таки соревнование, как у спортсменов, и здесь присутствует дух соперничества — всегда хочется побеждать. Участвовали в отборе профессиональные певцы с хорошими, крепкими  голосами из разных городов России. Такое же прослушивание проводилось и в Берлине для певцов из разных стран Европы и мира. Конечно, я была очень рада…

Как в Германии приняли абхазскую «русалку»?

Я пела роль иноземной княгини в опере «Русалка» А. Дворжака. Образ «абхазской» княгини им пришелся весьма по вкусу. А то, что организаторы заблаговременно спросили у меня, какую страну я хотела бы представлять, чтобы по традиции фестиваля вывесить флаг участника фестиваля, меня очень приятно удивило и порадовало. И приехав непосредственно в Германию, в город  Райнсберг, увидев наш развивающийся флаг, я переполнилась чувством безграничной гордости и радости.

Какие выступления за всю твою сценическую деятельность оказались самыми яркими и запоминающимися?

Самым запоминающимся выступлением для меня является роль Иоланты в опере «Иоланта» П.И.Чайковского в Центре оперного пения Галины Вишневской. Это серьезная опера, последняя из опер в творчестве Чайковского, с глубочайшим смыслом. Партия Иоланты считается сложной для исполнения и в физическом, и в эмоциональном отношениях. Над этой ролью со мной работала сама Галина Вишневская вместе с профессиональными преподавателями по вокалу, сценической речи, сценическому движению, танцу. Этот опыт для меня очень важен и незабываем!

До центра Галины Вишневской была Ростовская Консерватория, ранее — сухумское училище. Что вдохновило тебя на оперное творчество?

Когда я впервые услышала «Аве Марию» Каччини в исполнении Мананы Шамба. Ее пение затронуло и одухотворило меня, и вскоре я стала заниматься классическим вокалом. За 4 месяца мы подготовили программу, и я успешно поступила в Ростовскую консерваторию (академию) им.С.В.Рахманинова. В моем становлении, как профессиональной оперной певицы, участвовало много преподавателей, которым я очень признательна и благодарна: Шорлуян Т.В., Гамаюнова М.Т., Вишневская Г.П., Масленникова И.И., Маисурадзе Б.Д.

Насколько контрастны ощущения от выступлений на сценах России, Европы, Абхазии?

В Москве очень много хороших певцов, это всегда конкуренция, нужно держать себя в наилучшей форме и никогда не расслабляться. Публика очень критичная, нужно ее всегда удивлять. В Германии публика очень благодарная, доброжелательная. Там все любят, знают и ценят классический репертуар, отчего еще приятней там выступать. Они избалованы хорошими мировыми мастерами. В этом смысле тоже непросто угодить, но здорово, когда угождаешь. А в Абхазии выступать всегда трепетно и ответственно, тут самая родная публика.

Есть такие музыкальные партии, которые ты пока еще не исполняла, но очень хотелось бы?

Конечно, партия Марфы из оперы»Царская невеста» Римского-Корсакова, партия Маргариты из оперы «Фауст» Ш.Гуно, Мадам Баттерфляй из оперы «Мадам Баттерфляй» Дж.Пуччини. Хочу так же исполнить партии Виолетты, Эльвиры, Лючии, Татьяны, Нормы, Джульетты, Дездемоны и т.д.

Какие оперные певицы вдохновляют?

Меня вдохновляют многие певицы по разным  качествам: Мария Каллас, Анна Моффо, Монсеррат Кабалье, Джоан Сазерленд, Галина Вишневская, Рене Флеминг, Мирелла Френи, Чечилия Бартоли, Анна Нетребко и др.

Как ты воспринимаешь достижения? Возникало ли когда-нибудь ощущение, что ты добилась всего, чего хотела?

Свои достижения я воспринимаю в большей степени самокритично, конечно я радуюсь им, но нужно еще много работать до самосовершенствования… Думаю, в тот день, когда я останусь полностью довольной своим исполнением, я перестану быть артисткой и певицей. Совершенству нет предела, учиться нужно до конца жизни.

Хрупкими масляными переливами живописец рассказывает миру о родной Абхазии, передавая дивные пейзажи, детали быта и яркий колорит абхазской жизни. В работах Марии — слишком много личного, сокровенного, каждая картина мастера -это воспоминание, сквозящее тоской по Родине.

- Твои работы — воплощение впечатлительности. Наверняка, любимые художники-импрессионисты?
- Да, я очень впечатлительна. И мои любимые художники- Клод Моне и Поль Гоген, хотя последний -это уже, скорее, постимпрессионизм.

- Чем для тебя являются твои «абхазские» полотна? Какие чувства испытываешь, работая над ними?
- Я испытываю слишком много чувств одновременно, главное- чувство любви и гордости! Абхазия не может не вдохновлять на создание картин!

-На октябрьской выставке в Сухуме были представлены и итальянские мотивы. Расскажи, о своих впечатлениях.
- Меня всегда привлекали итальянские краски, и сейчас я показала публике свой венецианский пейзаж. Впечатления самые лучшие, атмосфера выставки гармонировала с воздушным вокальным джазом, который исполняли Тамара Воронова (Варшава) и Мадина Кварацхелия (Москва). Хочется верить, что работы оправдали ожидания публики, оказались интересны для гостей. Самое примечательное то, что неформальная атмосфера и праздничное настроение мероприятия в конец превратили его в dance- вечеринку…

- Среди твоих портретов особенно нежным является «Мама». Был ли у первой красавицы Абхазии последующий кинематографический опыт после главной роли в картине «Белый башлык»?
- Да, моя мама – творческая личность, и, наверное, потому она меня всегда поддерживала. Она была еще школьницей, когда ее пригласили на пробы в кино. Помощники режиссера отбирали многих, искали подходящий образ. Маму нашли в музыкальной школе на занятии по муз.литературе и пригласили на просмотр. После фильма предложений сниматься было много, но мама не видела себя в этой профессии и отказалась. Ее заваливали звонками, подходили к ней на улицах. Она ездила по школам, рассказывая о съемках. Ей вручили грамоту президиума Верховного Совета Абхазского АССР.

- Какое у тебя образование?
- Я окончила МГАХИ им. В.И. Сурикова — один из лучших вузов в мире. То, что мне посчастливилось учиться там — заслуга моего отца. В том смысле, что он поддержал мое желание выбрать этот путь и соответственно этот вуз. Что касается мастерской станковой живописи, Назаренко Татьяна Григорьевна — заслуженный художник России, интересный и необычный человек, очень требовательный и никогда не даст в обиду своих студентов! Я благодарна ей за предоставление свободы в письме (цвет, сюжет, размер холста).

-На персональной выставке в Царицыно ты представила столичной публике целую серию работ «Абхазская кухня». Любишь ли готовить?
-Да, тогда в Царицыно меня пришли поддержать не только представители диаспоры, но и мастера современного искусства, мне было очень приятно. Готовить и печь я очень люблю, периодически приглашаю в гости друзей отведать мои блюда.

-Ты занимаешься еще и дизайном интерьера?
- Да, в прошлом году я смогла реализовать свое давнюю мечту — защитить диплом в Международной Британской Школе Дизайна. Уже работаю в этой области, проектирую, моделирую, заказов достаточно много. При любом ремонте, проектировании или оформлении жилых и нежилых помещений главное — профессиональный дизайнерский проект. Это главный способ избежать множества ошибок и неувязок.

-Ты провела немало выставок за пределами Абхазии. Какую роль в творческом процессе играет реакция зарубежной общественности? Есть ли интерес к национальной самобытности твоих работ, приглашения из других городов и стран?
-Да, и это даже подчас удивительно насколько российская публика бывает благодарна. Отзывы и реакция очень теплые и восторженные. Им нравится наш этнос, обычаи, традиции, наша вкуснейшая еда… Соответственно, то, что я стараюсь передать изобразительными методами, воспринимается как и должно. Мои цели оправдываются.

Участие в выставках:
2003г. — «Молодежная выставка МСХ», Кузнецкий Мост 11. г.Москва. 2005г.
- «Молодежная выставка МСХ», Кузнецком Мост 11. г. Москва. 2006г.
- Участие в выставке, приуроченной к съезду кавказских республик в Абхазии в ЦВЗ г. Сухум. 2007г.
- Всероссийская Художественная выставка “Молодые художники России 2007”, ЦДХ г.Москва. 2007г.
-»Молодежная выставка МСХ» Кузнецкий Мост 11. г.Москва. 2008г.
- Персональная выставка в ЦВЗ г. Сухум. Абхазия. 2008г.- Участие в групповой выставке в галерее «На Каширке». 2009г.
- Групповая выставка абхазских художников в ЦВЗ. г.Сухум 2009г.
- Групповая выставка в галерее «Периметр» . Гостиный Двор. Москва. 2009г.
- Двойная персональная выставка «Россия-Абхазия». Культурный Центр Вооруженных Сил РФ. Москва. 2010г.
- Участие в выставке «Диалог культур в пространстве академической школы». Штаб квартира ЮНЕСКО. Париж. 2010Г.
- Персональная выставка в рамках биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?». Музей — Заповедник Царицыно. Москва.
2011г. –Персональная выставка «Абхазия – Италия», Сухум, 2011год.

Сайт Марии Пилия http://mariapilia-art.com/

В списке выдающихся абхазских литераторов есть место и представительницам прекрасного пола. Моя сегодняшняя героиня- писательница Этери Басария — живет и работает в Киеве. Не так давно Национальный союз писателей Украины совместно с журналом ”Радуга” вручил ей Гоголевскую премию за повесть «Неправильный треугольник». Этери Федоровна- автор двадцати книг прозы, в том числе и книг для детей. Мастерство автора прослеживается в глубине философских размышлений и тонком ощущении языка, повесть «Неправильный треугольник» наполнена неподдельной искренностью, живым юмором, юношеской впечатлительностью в ментальном восприятии двух миров: такого маленького и родного – абхазского —  на фоне динамичного, непредсказуемого, беспощадного мира взросления.

Родилась и выросла писательница в Абхазии, в селе Кутол. Окончила МГУ, факультет журналистики,  а также Литературный институт им. Горького. Затем, в связи с приобретением семейного статуса, переехала жить в Киев. Этери Басария пишет на русском языке, ее книги издаются в России, Украине, Италии и Канаде, произведения переведены на абхазский, итальянский, английский и немецкий языки. Месяц назад в Абхазии вышел двухтомник прозы разных лет.

-Этери Федоровна, расскажите подробнее о том, как Вы начали писать?

-Было это давным-давно. Я ещё училась в школе. В газете «Апсны капш» был опубликован мой очерк. Скорее, это было школьное сочинение на тему «Мое любимое село». Литературу я всегда любила. Писала сочинения для половины класса, а ребята, которым литература не давалась, выручали меня на уроках черчения. Всю жизнь ненавидела чертить. В том числе и вычерчивать план своей жизни, хотя в ту пору Вуди Аллен ещё не произнес свое сакраментальное: «хочешь насмешить Господа, расскажи ему о своих планах», но народное: «Мы предполагаем, а Бог располагает» было под рукой.

Этери Басария

-Насколько автобиографичен «Неправильный треугольник»? Какова в нем доля вымысла?

- Небольшая. Характеры реальные, они списаны с моих друзей. Я свела несколько персонажей на одной не слишком просторной площадке повествования, исходя из  особенностей их личности. Вымышленным является только сюжет.  Вообще, я уверена, что даже просто мемуары — это всегда художественное произведение. Мозг так устроен, что всегда произвольно отбирает факты и очень индивидуально трактует. Потому-то  участники одних и тех же событий пишут о них по-разному, и дело тут не в стремлении сознательно искажать правду. Память ТАК ВИДИТ.

- Что, на Ваш взгляд, является самым важным при изображении национальных образов в литературе?

-Главное для писателя искренность и знание предмета, о котором он пишет. Так как я не только по крови абхазка, но и воспитана в абхазских традициях, то я могу воспринимать мир только через призму своего абхазского мироощущения, а уж сколько удаcтся через это мироощущение вобрать в себя общечеловеческое — другой вопрос. Даже великие — а у них, я думаю, амбиций куда больше и храбрости тоже — да ещё и выросшие в куда более свободном обществе, чем то, в котором взрослело моё поколение, и те, как правило, всегда пишут от лица героя своей национальности. В качестве примера могу привести Хемингуэя, так как он действительно великий писатель и человек, ощущавший весь мир своим. И тот, тем не менее, в главные герои своих романов брал исключительно американцев и уже их глазами рисовал других персонажей — итальянцев («Прощай, оружие»), испанцев( «По ком звонит колокол», «Фиеста») и так далее. Правда, старик в повести «Старик и море» — кубинец, но его мировосприятие чисто хемингуеевское. Мне кажется, латиносы без фанатизма относятся к победам и поражениям. Это Хемингуэй с комплексом Победителя непременно хотел выиграть схватку с рыбой. Признаюсь Вам, произведения Искандера, где главный персонаж не абхаз, мне кажется, менее удавшимися.

- Занимаетесь ли Вы переводами книг? 

-Я перевожу исключительно с абхазского языка из любви к своим собратьям абхазским литераторам. Убеждена, что переводчик не только должен знать в совершенстве язык переводимого оригинала, но историю,  менталитет того народа, к которому принадлежит переводимый писатель. Только тогда мы можем почувствовать аромат произведения и в переложении, войти в настоящий мир писателя, а не лицезреть гипсовый слепок переводчика.

-Ваш сын идет по вашим стопам – он писатель. Повлияли ли Вы каким- то образом на его самоопределение?

-Я не верю, что мы можем повлиять на выбор своих детей, и никогда не предпринимала попыток повлиять. Юрий, мой сын идет своей дорогой. Но я очень рада, что он выбрал то же занятие, что и его  родители. Я – его первый читатель, а он – мой. Я очень ценю  его мнение. Считаю сына  некоторого рода лакмусовой бумажкой в анализе произведений. Если ему понравилось, значит, вещь удалась. И вообще это великое счастье, когда взрослый сын становится другом, коллегой, когда ты говоришь на одном с ним языке.

-С какими трудностями сталкивается писатель при сотрудничестве с издательскими домами, другими авторами. Какие тиражи у Ваших книг?

-В моё время, не похожее на Ваше, шутили, что писатель десять лет работает на свое имя, а потом имя на него. До распада СССР мои книги издавались большими тиражами и в Киеве, и в Москве. Потом случилось то, что случилось. Государственных издательств не стало, и литература как таковая долго никого не интересовала – и вправду, когда пушки гремят (пусть и политические), музы молчат. Особых сложностей с издательскими домами у меня никогда не возникало и вообще механизм действий как прежних, так и нынешних издателей прост до предела, хотя исходит из разных посылов. В любом случае, заблудиться в трех соснах невозможно. Никогда не ходила с протянутой рукой по издательствам, равно, как и спонсорам, но и не отказывалась от сделанных издательствами предложений. Такая позиция, мне кажется,  ведет к взаимному уважению писателя и издателя, хотя и отражается на заработках.

- С кем из абхазских писателей, поэтов, ныне живущих за пределами Апсны, вы знакомы?

- С Фазилем Искандером и Денисом Чачхалия. Была знакома и с безвременно ушедшим от нас высокоталантливым Дауром Зантария. В Киеве же, к сожалению, не живут абхазские поэты и прозаики, зато живет замечательный художник Ахра Аджинджал, которым горжусь. Он не только прекрасный мастер, но и замечательный человек с тонким чувством юмора. Я рада тому, что он абхаз и, что состою с ним в родстве.

С Новым Годом!!!

с уважением,
Павел Голубничий

Для абхазской диаспоры в Доме Национальностей не просто выставка-возможность встретится со старыми друзьями — многие приехали из Сухуми. Вместе с картинами привезли мандарины. Самые вкусные для Фазиля Искандера. Писатель – долгожданный, и, конечно, самый почетный гость на выставке. Его мнение о современной абхазской живописи для этих художников не менее важно, чем оценка искусствоведов. У каждой картины – национальный контекст.

«Тема этих картин переплетена с абхазской сотней, которая была в составе черкесского полка и которая доблестно воевала в первую мировую войну», – рассказывает художник Алексей Шервашидзе-Чачба.

В своем творчестве Алексей Шервашидзе-Чачба ищет ответ на вопрос, как совместить современность с этнической идентичностью. Адгур Дзидзария сомневался, нужны ли таким картинам названия. В своих работах сначала этого избегал, а потом понял – вот уж правда, как назовешь корабль, так он и поплывет. И, конечно, его парус всегда устремляется к берегам родного города.

«Это память городских стен, здесь нет прямых элементов узнаваемых, но для меня по ощущениям это был Сухум», – говорит председатель Союза художников Абхазии Адгур Дзидзария.

Константин Инал-Ипа не расстается с фотоаппаратом. В его работах – запечатлённый миг. Это уже потом в ход идут мешковина, газетная бумага, холсты и краски. Но сначала вполне реалистичный снимок.

«Когда видишь их на мониторе компьютера или на фотографическом изображении, ты можешь почувствовать некоторое настроение, с которым ты это снимал и в дальнейшем перенести это на холст», – рассказывает художник.

Они не боятся быть не понятыми, воспевают красоту своего края – каждый так, как его видит, или скорее чувствует. Все они признанные мастера, известные далеко за пределами страны. Их выставки часто бывают в Москве. Сами живут на два дома. Но сердцем — всегда в Абхазии.